В Санкт-Петербургском государственном академическом театре им. Ленсовета состоялась премьера спектакля «Мещане» по одноимённой пьесе Максима Горького режиссера Василия Сенина.
Спектакль привёл меня в полный восторг! И несмотря на то , что он довольно длинный — 3.5 часа, время пролетело абсолютно незаметно. Он получился таким искренним, как будто я стала случайным свидетелем реальной семейной драмы.
Несмотря на то, что «Мещане» — первая пьеса Горького и написана в 1901 году, ее сюжет остается актуальным до сих пор. Что может быть постояннее семейных споров?!
Больше всего в этой постановке мне понравились психологические типажи героев. Все было настолько точно выверено, что в каждом герое зрители могли легко узнать своих знакомых. Или даже вновь пережить свои детские переживания благодаря семейной ситуации в семье Бессеменова.
Острота эмоций между героями была так высока, что порой рождалось желание их пожалеть. Люди никогда не ведут себя агрессивно без причины. И она заключается в их боли. Поэтому так важно разделять человека и его поступки. Именно тогда у нас есть будущее и возможность исправить ошибки. Но порой в семье, где все настолько близки друг другу, это становится невозможным.
Горький написал эту пьесу в предверии смены политического строя. Но именно конфликт поколений, который разваливает семейный уклад , выходит здесь на передний план. Люди, которые не умеют быть счастливыми и считают, что их счастье зависит от других, учат этому своих детей, что неизбежно приводит к разрушенным судьбам.
В этом спектакле сыграли потрясающие актеры! Каждый из них вызвал целую гамму чувств и эмоций. Причем, молодые артисты ничуть не уступали более опытным.
И знаете, кто покорил меня буквально с первых секунд своего появления на сцене? Младенец! Это ребенок Маргариты Ивановой, которая исполнила роль кухарки. Его выдержке и спокойствию можно только позавидовать. Большой зал, незнакомые люди, громкие звуки, яркий свет, а он был абсолютно спокоен и невероятно харизматичен! Первой реакцией на его появление было желание аплодировать, но так как малыш совсем маленький, думаешь о том, как бы не напугать его таким громким проявлением симпатии. Не удивлюсь, если такое боевое крещение на сцене Театра им. Ленсовета откроет нам в дальнейшем великого артиста.
Я была счастлива увидеть на сцене заслуженных артистов России Артура Ваху и Светлану Письмиченко, а также народного артиста России Евгения Филатова! Их изумительная игра меня буквально потрясла! Каждая встреча с ними — это невероятное событие, которое гарантирует спектаклю успех. А также огромное удовольствие.
Также я хочу выразить свое восхищение Татьяне Трудовой, Кириллу Нагиеву и Виктории Волоховой! За творчеством этих замечательных молодых артистов я слежу с огромным удовольствием. У них море таланта и харизмы, благодаря чему их роли становятся настоящим событием.
Детали сценографии спектакля были образны и символичны. Все здесь имело свой смысл. И этот замечательный спектакль хочется разгадывать. Даже костюмы героев из 70-х годов, как будто приблизили нам героев, но в то же время, подчёркнули пропасть между поколениями.
Грузная обстановка дома, как клетка, в которую Перчихин ловил своих птичек, не давала никому вздохнуть полной грудью. Здесь никто никого не слышал. Все герои были на своей волне, а каждое слово причиняло боль собеседнику.
Мизансцены, которыми щедрыми мазками Василий Сенин наполнил свой спектакль, глубже раскрыли зрителям внутренний мир героев. И это стало прекрасной канвой для надежды на то, что все еще можно успеть наладить. Для этого стоит лишь посмотреть на тех, кто рядом, с любовью.
Я обязательно посмотрю этот спектакль еще раз, потому что он заслуживает того, чтобы внести его в копилку замечательных спектаклей, к которым хочется возвращаться.
/Татьяна Преснякова/